">2015年8月8日下午，戴耘个展“与——雕塑•戴耘的雕塑”在美术馆隆重开幕。本次展览策展人、北京画院美术馆馆长吴洪亮，展览学术主持、艺术评论家殷双喜，今日美术馆馆长高鹏，中央美院党委副书记、雕塑家王少军，艺术评论家王林以及艺术家戴耘等出席开幕式。
戴耘是中国知名青年雕塑家，从小生活在历史久远的古都西安，1995年毕业于西安美院雕塑系，此后一直从事雕塑创作。2006年戴耘第一次以砖为材料进行雕塑创作。近十年来，他的砖塑系列作品不断发展、成熟，从对物性的思考到对历史的追忆，再到对“模仿”的探讨，“砖块”成为他的方法和语言，戴耘成为了名副其实的砖语者。
“与——雕塑·戴耘的雕塑”集中展出了戴耘的《造像》系列作品。这一系列是戴耘砖语的又一次升华，他以朴素的砖块为材料，通过临摹手段对世界各文化的重要文物进行“再造”。这种经典重塑的手法是艺术史的传统之一，中国绘画自古便有“仿某某笔意”之说，其中既蕴含对古人境界之向往，亦有个人精神之表达。戴耘的《造像》亦是如此，他一方面为古代雕塑之美所震撼而向前辈大师致敬，另一方面也在“重塑”中诠释着个人的见解——对现存博物馆制度的思考，对作为文物的雕塑的态度。
2009年至今，戴耘用六年的时间提出了这些问题，此次展览是第一次对《造像》系列进行系统的梳理。展览以“与”为核心，意在突出“并置”的概念：过往的雕塑与戴耘的雕塑，文物的原有意义与新增内涵，文物既有者的立场与文物失去者的立场，个人的看法与国家的做法……这些客观而又并置的概念，会让同一个问题有着不同的答案。所以，展览并不会给出一个标准答案，而是要引导观众进行一次深入而有意义的思考。
展览以动静结合的方式分两部分来呈现。第一部分借助今日美术馆一号馆二层的巨大空间营造出剧场效果。八件重要作品陈列于展厅，专业团队精心设计的舞台灯光，最终呈现出非规律逐个显现的效果。每一件雕塑的呈现都是一次圣光刺破暗夜唤醒大地的体验，加之刻意加高的雕塑展台以及多媒体设备的精确配合，作品中蕴含的历史感与崇高感将尽显无遗。与第一部分的宏大、崇高形成对照，第二部分则在一个狭长的空间中展开历史溯源，作品展陈辅以文献介绍，勾勒《造像》系列创作历程的同时，也将揭开雕塑作品迷离身世的神秘面纱。
策展人吴洪亮认为，“与---雕塑·戴耘的雕塑”是一个以宏大叙事为借口、以个人体验为基础的展览。艺术家戴耘用他独创的以砖为材料的雕塑方式，再现那些被收藏、展示于世界各大博物馆的文物，尤其是来自于他国的雕塑。如此用廉价的材料所进行的，严肃而认真的“山寨”，是对纷繁世界的单纯重述。此行为恰恰在建构着一条引发思考的通道，一出雕塑家版的历史正剧。因此，这是一个动静结合的展览，美术馆的空间也将作为剧场，那些过往的雕塑以及戴耘的雕塑和来参观的观众将在这样的戏剧里，与历史、与观念进行一场穿越、疏离而又是零距离的对话。
据悉，展览将持续到2015年8月14日。